Algunas de las piezas más emocionantes que Homedit descubre en los programas de diseño son las de los diseñadores prometedores y aquellas que son relativamente nuevas para el público en general. Recorriendo los pasillos en el International Design Show en Toronto este año, encontramos a todos los niños de trabajos personalizados y piezas de edición limitada de diseñadores y artesanos canadienses, muchos de los cuales se centran en el reciclaje y el reciclaje. Los muebles exclusivos y personalizados, la iluminación, el vidrio y otros artículos son siempre una gran atracción. Estos son 15 de nuestros favoritos.
Boites de la Paix
Estos casos creativos de almacenamiento de vino de Boites de la Paix encajan perfectamente con la tendencia cada vez mayor de readaptar y reciclar. La compañía recorre el continente de América del Norte en busca de auténticas cajas de munición del ejército de EE. UU. De los años 60 y 70, que convierten en estas impresionantes cajas de almacenamiento y exhibición. En el Salón Internacional de Diseño 2018 en Toronto, también lanzaron una versión de barra de pared. Queda un número limitado de cajas de municiones, por lo que los contenedores de vino resultantes también tienen un número limitado. A pesar de todo, es una maravillosa preservación de la historia, ya que todos llevan alguna marca de su historia, como la edad de fabricación de la ubicación. Lamentablemente, antes de esta "misión de rescate", las cajas fueron regularmente destruidas.
ANONY
Estos colgantes suspendidos de Anony, un estudio de iluminación y diseño de productos fundado por Christian Lo y David Ryanare, se llaman Highwire. Estos son un buen ejemplo de un diseño moderno donde la simplicidad oculta la tecnología necesaria para crearlos. Los colgantes se equilibran mediante la tensión, ayudados por un contrapunto ponderado. Los discos iluminados están hechos de aluminio mecanizado anodizado y difusores cortados con láser que iluminan la luz en ambas direcciones. Cuando se suspende en un arreglo como este, las luces son muy modernas y se convierten en el punto focal del espacio. Incluso se usa solo, su diseño fresco los hace destacarse.
Bettencourt Manor
La firma canadiense de diseño Bettencourt Manor es conocida por su enfoque divertido en el diseño y la decoración. Los diseñadores Matthew y Rick Bettencourt brindan servicios de diseño, pero ahora también ofrecen una colección de muebles y objetos únicos a través de Bettencourt Manor Atelier. Esta silla exhibe uno de los textiles magníficos que es parte de la colección que producen. Las colecciones estacionales de copias curadas están disponibles como papel tapiz y textiles personalizados. La forma clásica de la silla, combinada con la tela afilada, hacen que sus ofertas sean muy distintivas y verdaderamente únicas. Realmente nos encanta la forma en que la fabulosa impresión pone inmediatamente el foco en el respaldo de la silla.
Decimal
Estos colgantes de Decimal son un uso ingenioso de la nueva tecnología de impresión 3D. La compañía, con sede en Vancouver y Ciudad de México, trabaja con diseñadores de todo el mundo para producir su iluminación impresa. A diferencia de otros tipos de impresión 3D que podría haber visto, este tipo utiliza polvo de nylon y láser para crear la estructura de la pantalla. Decimal también creó una base de LED integrada que se adapta a todos sus accesorios, lo que significa que puede intercambiar los accesorios con mucha facilidad.
Dusil Design
Dusil Design puede ser una empresa de paisajismo residencial, pero su visión de una puerta de granero es realmente una obra de arte de diseño. Adornado con un trabajo de metal de varios niveles en la parte inferior, es una puerta de declaración impresionante. Las puertas de Alica Dusil son una consecuencia de sus pantallas de privacidad creativa que crea para el jardín. Desde pantallas más pequeñas hasta enormes piezas del tamaño de una pared, sus obras hechas a medida están pensadas para el jardín, la terraza o sobre un marco. El metal cortado por plasma también es natural para usos interiores.
East Van Light
¿Quién sabía que los palillos chinos y una bombilla de Edison podrían unirse en una lámpara tan grande? East Van Light, que fabrica lámparas industriales vintage, usualmente usa maderas duras de primera calidad que provienen de fuentes locales, pero este diseño de BAMBOO en realidad está hecho de palillos reciclados de los restaurantes de Vancouver. Desarrollado en colaboración con ChopValue, una startup de diseño de productos que utiliza palillos reciclados, la luz es un accesorio simple pero cautivador que se enfoca en los palitos y el bulbo. Curiosamente, en su primer año, ChopValue recicló 2 millones de palillos de solo 13 restaurantes. ¡Ni esto es lo que llamamos reciclaje ingenioso!
Emanuelle Dion
Foutu Tissu es principalmente una empresa de tapicería, pero también ofrece impresiones gráficas únicas que son realmente frescas y modernas. Esta silla presenta un patrón llamado "Under the Steel towers", que se inspiró en los "monstruos de metal" que el fundador y diseñador textil Emanuelle Dion dice que interrumpen la delicadeza del paisaje. El uso juicioso del color mantiene el estilo elegante y no abrumador. El patrón de la tela y la forma de la silla se complementan perfectamente.
Craviations
Más INSPIRACIÓN
En lo que puede ser una de las reutilizaciones más imaginativas de piezas industriales, Craviations transforma partes de helicópteros anteriores en muebles y decoración únicos. Todo en esta imagen está hecho de partes de helicópteros. El equipo de marido y mujer tiene más de 50 años de experiencia combinada en la reparación de estructuras de aviones y un ojo ingenioso para los detalles.Una barra o un trago de bebida fabricados a partir del rotor principal, una silla de un estabilizador o lámparas de piezas variadas de helicópteros más pequeños, todas son obras de arte completamente funcionales. ¡Estos serían grandes regalos para los entusiastas de los vuelos!
Lorraine Tuson
Cuando piensas en el diseño, pueden venir muchas cosas a la mente, pero probablemente no sea esta maravillosa y minimalista escultura colgante. La diseñadora y artista Lorraine Tuson crea toda la variedad de textiles gráficos y cojines en geometría cambiante, pero también fabrica piezas de arte como The Pendulum. Hecho a mano de envoltura de fieltro de lana 100%, también cuenta con acentos de cuero y latón. La pieza suspendida tiene un aura dramática, en parte porque mide más de 6 pies de largo. La poderosa columna es una escultura que realmente ancla el espacio.
Mitz Takahashi
El sentido minimalista y limpio del diseñador nacido en Japón Mitz Takahashi condujo a la creación de estos porta zapatos únicos y discretos. Parecido a pequeños estantes o repisas, las longitudes de repuesto son perfectas para guardar los zapatos sin ocupar el espacio con el zapatero antiestético típico. El Kougen, que significa meseta en japonés, es una solución elegante para la organización del calzado. Está hecho de madera y baldosas de porcelana de 6 mm utilizando lengüetas y uniones Dado en la construcción.
Retrobound
Más elegante que un anillo de humor, y mucho más divertido, este prototipo de mesa de Retrobound presenta un elemento de iluminación LED de colores que puedes cambiar para adaptarlo a tu estado de ánimo. La mesa de arce maciza está forrada con tapicería de cuero blanco, que es perfecta para descansar. El diseño presenta la tira de iluminación en el lateral y en la parte superior. Debajo, los pies ocultos ayudan a hacer que la mesa parezca flotar. El primer prototipo fue el ganador del "People's Choice" en IDS West en 2017.
Rosa
La empresa de diseño y construcción Toronto, Rosa, fabrica muebles elegantes para ser usados y amados todos los días. El fundador Alex Rosa se ganó su experiencia trabajando con otros fabricantes de muebles a medida en Brooklyn, Nueva York, antes de lanzarse en Canadá. Este es su Roselawn Bar Cabinet, que tiene un diseño maravilloso que permite que el grano de la madera de la ceniza brille realmente. Los detalles exactos incluyen bisagras y tiradores de pivote de latón. La base de contraste solo sirve para resaltar el diseño del gabinete y los espacios oscuros entre la madera.
Diseño de Ryspot
Cada vez que se construye un edificio, todos esos grandes pilares de concreto que se vierten deben ahuecarse para acomodar las tuberías y las líneas eléctricas. La sección central que se elimina normalmente se descarta, hasta ahora. Ingrese a Ryspot Design, que ha creado estas imaginativas tablas centrales utilizando secciones del núcleo de la columna de hormigón vertido. El agregado que es visible en los núcleos se convierte en un elemento de diseño, que presta textura y color a la apariencia. Este proyecto es algo natural para Ryspot, que se enfoca en el uso de materiales innovadores y enlaces íntimos a la estructura de las ciudades de hoy.
Samantha Sandbrook
La diseñadora Samantha Sandbrook, conocida por sus diseños lúdicos y lujosos de arte y muebles, creó este conjunto. En la pared se encuentra "Journeys", que consiste en piezas industriales de tuberías revestidas de polvo que contienen inserciones acrílicas serigrafiadas y grabadas. Debajo se encuentra la consola Imagine, que lleva el nombre de la icónica canción de John Lennon y presenta un patrón abstracto que rinde homenaje a los objetivos sociales que lo inspiraron. Sus piezas desdibujan decididamente las líneas entre el arte y los muebles, el mobiliario y el arte.
Susana
Las construcciones de textura, grandes y pequeñas, son los diseños funky de Susan by Susan, un estudio de diseño de Toronto fundado por los hermanos John y Kevin Watts. Centrándose en la autoexpresión, el dúo crea piezas que exploran la reacción que ocurre cuando la espuma de poliestireno y se ve afectada por la acetona. El líquido sirve como solvente, burbujeando y volviendo a texturizar la espuma en una superficie de otro mundo. A continuación, una mezcla de cemento y arena pigmentada con óxido de hierro llena los huecos. Se agrega un marco de metal para el cableado, y luego la pieza es fundida, pulida y terminada.
